前几天,很好奇的老梁去参观了新的Apple Park。 史蒂夫·乔布斯生前设计的苹果大楼因其神奇的工艺而受到许多人的称赞,乔布斯本人称其为:“一艘着陆宇宙飞船,从天而降”。
在游客中心,可以看到建筑模拟功能示意图。 梁拍了一段短视频↓这座建筑充分利用了自然魔法,比如太阳能。
但Apple Park并不是我们今天要说的。 看完这个苹果新园区,你是不是觉得它和纽约的古根海姆博物馆有些相似呢?
老梁并不认为这是巧合。 古根海姆美术馆的设计者是弗兰克·劳德。
而这个赖特是乔布斯生前最喜欢的建筑师。
现代家居设计大师埃罗·沙里宁曾盛赞赖特:“如果今天像文艺复兴时代,那么赖特就是二十世纪的米开朗基罗。”
而著名大师裴鹿鸣也非常欣赏赖特。 贝聿铭的父亲是一名银行家,他一开始并不想学习建筑。 在前往美国的途中,他乘船在日本停留了几天。 他看到了赖特设计的帝国酒店(下面讨论),觉得很有趣。 这很有趣,所以我开始了建筑师的生活。
即使你不懂建筑史,你也应该看过这部经典科幻电影:《千钧一发》。 裘德·洛巅峰时期的代表作,女主角是乌玛·瑟曼。
影片中导演太空基地的拍摄地点是赖特1957年的作品《马林公民》。 这是一座超越时代的早期未来主义建筑。 太棒了,也符合电影的主题。
这是赖特后期的杰作之一,隐藏在旧金山北部的茂密森林中。 它就像一个从天而降的外星飞碟,隐藏在山林之中,与自然融为一体,充分体现了赖特的设计理念。
今天在老梁的知识讲座中,我给大家讲一下伟大建筑师赖特的故事。
赖特先生的一生动荡不安,包括破产、私生活混乱以及在火灾中失去家人。 然而,生活带来的每一次困难似乎都给了他反弹的灵感,让他顽强而自负地创造了一个又一个建筑奇迹。
草原学校 ( )
赖特 1867 年出生于威斯康星州威尔士。 从工程学毕业后,他找到了一份建筑学徒的工作,这使他来到了芝加哥。
他的年轻和才华让他有机会与许多设计师合作。 也是在这里,他遇到了他的老师兼老板沙利文。
16岁时,他遇到了第一任妻子凯特琳·托宾。 两年后他们结婚了。 有了心爱的妻子,布置婚房是理所当然的事情。
他看中了芝加哥橡树园的一块土地。 由于资金不足,他找到老师沙利文,希望借点钱。
沙利文觉得赖特的主意非常好,于是他与赖特签订了一份合同,约定他五年内不会自己创办企业,也不会接手任何项目。 赖特欣然答应,于是他收到了5000美元的预付款,婚房顺利建成。
这就是赖特故居,赖特将其用作住宅和工作室。 几何感出奇的强烈,古典又独特。
1889 年的赖特故居
在此期间,他尝试设计一种新的本土化的美国建筑,并与其他类似风格的建筑师一起组成了草原学派( )
顾名思义,草原学校大多建在草原、森林和湖泊附近。
设计风格总结为:层高低、无弧度、水平展开。 外墙大多是砖石砌成的(原谅我词汇匮乏),我们看图片↓
房子的屋顶有一个缓坡,长排的窗户强调了房子低矮的印象。
就这样,年轻的赖特满怀热情地在橡树园住宅区为邻居建造了许多草原式的房屋。
1904年,赖特为奥克帕克的邻居埃德温设计了一座房子,却意外地爱上了妻子玛莎。
就这样,莱特成了邻家老人。 打造你自己的草原风格,超越你的邻居。
尽管赖特已经结婚十多年,两人还是坠入爱河。 邻居们经常可以看到这对夫妇穿过奥克帕克,并成为镇上的话题。
我们不去评论大师的私生活,继续看他的作品。 他的草原风格建筑中唯一的公共建筑(其他都是私人住宅)是团结寺。
草原风格:团结寺(Unity)
到他三十岁时,他已经有了六个孩子。 也许是出于养家糊口的压力,赖特在沙利文咨询公司期间私下承担了很多工作。
据不完全统计,约有五十个。 因此,沙利文最终与赖特决裂。
这时,发生了一件事情,改变了他的人生轨迹。
背景是这样的:当地人每周日都会去哥特式教堂做礼拜。 而我们莱特人并不喜欢这种高耸的尖顶设计。
1905年,一夜之间,教堂被闪电夷为焦土。 于是热心的赖特提议在这里修建一座新教堂。
他认为是时候表达他的建筑精神了,是时候展示他作为初出茅庐的艺术家的技巧了!
这座建筑就是团结寺。
它的几何概念和装饰在今天看来都非常先进,更不用说在当时了。 然而,团结寺在建设过程中却面临着诸多困难。 其中之一是成本有限。
预算是多少?
45,000 美元。
这个预算只有旁边街上哥特式建筑的三分之一。 但我们赖特都是吃过苦的孩子,所以这对他来说不是问题……
前面说过,我们的裴路明大师出生在一个富裕的家庭,所以他在盖房子的时候没有金钱的概念。
裴鹿鸣:预算是多少? 不存在,只要去做就结束了
赖特:无论预算多低,我都不会烦恼
那么如何降低成本呢?
赖特说服了资金不多的教堂使用混凝土结构,这对于低端建筑来说非常实用。
当金色的光芒照在天花板上时,室内的装饰和结构巧妙地结合成一个整体
草原风格的私人住宅中,最具代表性的就是:Robie House。
草原杰作:Robie House
建于 1906-1910 年
Robie House 位于芝加哥大学校园内。 这座房子体现了赖特对宽阔水平屋顶的使用,他将其视为安全庇护所的隐喻。
赖特内心崇尚自由,性格叛逆。 例如,他讨厌室内设计师,更喜欢自己设计房屋和家具。 在罗比之家,他取消了百叶窗和装饰画,这在当时是不可想象的。
草原风格的特点从Robie的房子使用的原材料就可以看出:他使用完全天然的、有斑点的木材,并且不使用油漆,让木材的自然美得到充分的体现。
因为他相信每一种物质都渴望符合其本质。
当时正值赖特职业生涯的顶峰,他的作品非常多产。 然而,已婚男人赖特与已婚女人玛莎的恋情曝光后,他无奈关闭工作室,抛弃妻子和儿子,带着玛莎逃往欧洲。
这次私奔使赖特在美国名誉扫地,并让他在芝加哥失去了很多生意。 幸运的是,有人为赖特举办了一次展览,这多少挽回了赖特在欧洲建筑界的面子。
但精明的赖特想要美丽和权力。 1911年,他带着玛莎回到家乡威斯康星州,重建了一栋房子作为工作室。
这所房子的名字是。
有机风格:()
位于威斯康星州
塔里埃森的亮点仍然是它的几何形状和令人惊讶的与自然的亲近。
房子依山而建,与山相得益彰。 塔里埃森的这座房子与他以前的建筑不同。 准确地说,它脱离了赖特所说的“有机”的原始草原风格。
可以说,赖特一生所追求的东西可以用“有机”二字来概括。 他的建筑经常是。 听起来很抽象吗? 可以从以下几个方面来简单理解:
1、建筑与当地自然环境高度融合,与自然相辅相成。
2.全部采用当地原材料
塔里埃森的房子建成后,他和玛莎幸福地生活在一起,但好景不长,突如其来的变故几乎摧毁了他。
几年后,赖特的一名精神病管家放火烧毁了塔里埃森的房子,玛莎、她的两个孩子和其他四人在火中丧生。
赖特受到了巨大的打击,精神崩溃了。 终于从悲伤中走出来后,他决定全身心投入重建家园。
日本关东大地震使他设计的帝国饭店闻名于世。
震中的安全岛:帝国酒店
1915年,赖特受邀前往日本设计东京帝国饭店。 这是一家低层豪华酒店。
赖特的声誉源于该建筑结构的成功。
他检查了当地的地形,发现除了上面2.5米的土壤外,下面15到20米的地方都覆盖着薄薄的泥土,这使得地基失去了承重功能。
为了避免地震损坏,基础和上部结构都必须具有弹性。 他使用了浮动地基——埋入混凝土和钢桩或沉箱,使建筑物“漂浮”在上面。
此外,还采取了一些新的抗震措施,甚至花园里的水池也被考虑兼作消防水源。
帝国饭店建于1922年,1923年东京发生大地震,周边房屋大量倒塌。 然而,帝国饭店经受住了考验,成为了一座安全岛。
这里还有一个情节。 赖特先生在设计东京帝国饭店时,结识了女雕塑家诺埃尔,后来成为了他的妻子。
然而,他们于1927年离婚。
20世纪70年代,赖特终于再次找到了爱情。 女孩名叫奥尔加(Olga),是一名舞蹈演员,比他小30岁。
这段恋情让他们陷入丑闻,更糟糕的是,金融危机减少了建造房屋的需求。 他很长一段时间没有接到订单,再加上挥霍无度,很快就破产了。
外人以为他快要断气了,甚至有人认为他已经死了。 但赖特实际上过着光鲜亮丽的生活。
他首创了学徒制度,建立了塔里辛行会,聚集了来自世界各地的追随者和学生。
赖特一直反对正规学校教育,学生们和他一起生活,一边为他工作一边学习。 工作包括设计和绘图,以及家庭和农业活动,有时还会进行建筑和维修工作。 这是一个以赖特为中心的勤工俭学的学院和工作集体。
简单来说,他们就是自由劳工,为他打工,为他干家务、干农活……
这时,赖特的杀手、匹兹堡富商考夫曼出现了。
考夫曼的儿子是赖特的学徒。 有一天,他想重建家人的度假小屋,于是通过儿子的媒人结识了赖特。 一次偶然的机会,赖特又开始找工作了。
多亏了这个伯乐,才建成了后来被称为20世纪最伟大的建筑——流水别墅。
最上镜的住所: (?)
该别墅共三层,面积约380平方米。 它建于1935年。
流水别墅 () 是 20 世纪建造的最上镜、最出镜的私人住宅。 尽管它位于遥远的宾夕法尼亚州西南部阿巴拉契亚山脉山麓,但每年仍有超过 130,000 名游客前来参观。
超级优雅的考夫曼家族
流水别墅的灵感来自于葛饰北斋的《小野瀑布》。 由此可见赖特对日本园林设计的迷恋。
根据赖特的想法:流水别墅将背靠陡峭的悬崖,生长在小瀑布上方的巨石之间。 大型水泥阳台相互堆叠。 它们的宽窄、粗细、长短各不相同,穿插其中,仿佛来自别墅。 争先恐后地跳了出来,漂浮在瀑布上方。
那些大悬臂阳台是别墅的顶峰。
第二层的悬挑比下一层的悬挑长 6 英尺。 这次改造让整个别墅“飞起来”了,也打破了以往所有露台上小下大的格局。
最底层,也是最大、最恐怖的阳台,有一个楼梯,通向小瀑布的正上方。 小溪飘进别墅,微风湿润,潺潺声响。
这是赖特著名的天才之举。
一条小溪流过别墅的错觉,以及违反规则的交错露台。 乍一看是不是有一种矛盾却又舒服的感觉? 这是因为人们在看到外部危险时会感到兴奋,同时在受到保护时会感到舒服。 正是这两种对立的冲突,才让人记忆深刻。
人类天生偏爱冲突和对比,赖特以非常平衡的方式处理这些问题。
流水别墅特意降低了天花板、俯瞰瀑布的窗户、简陋的壁炉和石墙,营造出一个黑暗、温暖和安全的地方,就像一个带家具的洞穴。 你可以从里面往外看,但没人能往里看。
嗯,听起来有点像下雨天躲在床上睡懒觉的舒服?
别墅的另一个特点是大量使用原石。
一名参与施工的石匠表示,他们从来没有锯断过单独的石头,而是用撬棍和木槌直接将它们从地下挖出来。
室内也保持着自然和狂野的感觉。 有些岩石似乎是从地下破土而出,成为炉头的天然装饰品。
有一个小插曲:最初痴迷日本设计的赖特想在混凝土平台上铺上一层金箔:“就像日本屏风的安静金色。”
但考夫曼担心这太奢侈,否决了这个想法。
作为有机派的代表,这座别墅的风格诗情画意:绿树怪石,曲径通幽,高低错落,层层叠叠。
用林语堂的话来形容,“人身在其中,却不知道自然在此结束,艺术在此开始”。
贝聿铭的代表作品之一日本美秀美术馆也遵循赖特的理念,热衷于建筑与自然的完美融合。
椅子也是原木制成的,所有细节都是为了融合室内和室外环境。 是不是很像赖特的设计风格呢?
《流水别墅》完成后,赖特重新开始了他的职业生涯。
继考夫曼之后,1930年代的重量级业主赫伯特·约翰逊也被里特的自负风格所吸引,于是建造了约翰逊·韦斯大厦。
蘑菇柱:约翰逊蜡
这次,赖特发现自己在威斯康星州一个萧条的工业郊区建造一座清洁供应大楼。
虽然是地处萧条地段,虽然是在建设地标性建筑,但并不重要。 但赖特再次发挥了他的魔力,建造了著名的约翰逊威斯大厦。
该建筑的特点是光与影。
它似乎与大自然达成了协议。 中午时分,阳光会透过耐热玻璃管,给人最温暖的反馈。
精致的光线通过耐热玻璃管射入,巨大的柱子伸向天空。 但这些石柱远远超前于时代,令当地官员感到害怕。 于是他们做了一个实验,邀请媒体来见证赖特出丑。
幸运的是,那些蘑菇状的柱子承重超过60吨。
约翰逊大厦最初的预算只有20万美元。 随着建设的进展,成本不断上升。
以至于约翰逊先生无奈地说:“一开始,赖特给了我一份工作,然后我们一起工作。后来……就变成了我为他工作。”
最终成本飙升至90万美元。 不过,约翰逊对赖特的工作非常满意。 他擦了擦眼泪,说这些钱花得值……反正他也不能后悔。
总之,赖特此后迎来了职业生涯的巅峰期,而这些优秀的作品都是他在名为塔里埃森的工作室完成的。
住在塔里埃森时,天气太冷,年近70岁的赖特计划为自己和心爱的妻子奥尔加建造一座新房子。
不得不说,赖特对他的女人非常体贴。 也可以说,他心爱的女人是他建筑风格每一次突破的灵感源泉。
于是, West 诞生于 1937 年。
庭院风格: 塔里辛西(West)
请注意区别:他住的房子原来叫塔里埃森,位于威斯康星州;后来他住的房子叫塔里埃森,位于威斯康星州。
这个新项目名为 West,位于亚利桑那州。
我们在赖特的设计生涯可能会受到“预算有限”的限制,我们逐渐养成了节俭、管家的好习惯。
例如,这款 是用当地的石头制成的 - 免费。 劳动者是他们自己的学生——免费。
几年之内,砖石变成了墙。
这是老梁作品中最喜欢的,只能用巧妙来形容。 整个建筑就像一艘船,穿梭在开阔的绿地中。
1937 年位于亚利桑那州
附近发现的石头并没有经过雕刻,完全被渲染成原样。
不难发现,晚年的赖特更加倾向于日本禅宗风格。
随处可见日式园林风格↓
内饰还是沿袭了他过去的习惯,就地取材↓
他在西塔里辛(现在的莱特建筑学院)居住了很长时间。
晚年,老人从未放弃创新,试图打破直线,打破“房子是四堵墙组成的桎梏”。 于是就有了古根海姆博物馆,让他闻名于世。
打破直线:古根海姆
古根海姆家族是瑞士一个很有影响力的家族,通过煤炭开采业积累了财富(我下次会讲这个家族的故事)。 这个家族孕育了许多热心的艺术赞助人,喜欢开设连锁博物馆。
其中之一是所罗门·R·古根海姆( R. ),他要求赖特设计一座博物馆来展示他的艺术收藏品。
赖特于1942年接手该项目,计划早已制定,但直到1959年10月才竣工并开放。不幸的是,他在古根海姆博物馆正式开放前六个月就去世了。
我想这些流线型的线条是一生坚强的赖特与世界最终的和解。
赖特设计古根海姆博物馆时已经 75 岁了。 年龄会影响一个人的创造力和活力吗?
在80岁生日的时候,他曾说过一句话:“有创意的生命还年轻,怎么能认为八十岁就已经很老了呢?”
回顾赖特的一生,他无疑是改变美国建筑的人。 正如他所说:如果再给他十五年的生命,他可以重建整个美国。
他在自传中写道,要么成为利器大师,要么成为可有可无的附属品。 显然,他是前者。
我看得出这里都是爱学习的宝宝。